Registro coloquio Laboratorio I Comisión noche

Registro coloquio 2012 Comisión turno mañana

 Anghilante, Casanova, Dumat, Bozzo.

 Blati, Geary, Guaita.

 Calamante.

 Monti Falicoff, Lo Guzzo, Zalazar.

 Monticelli, Nine, Casajus.

 Pringles, Pagiola.

 Rodriguez, Quevedo.

 Santa Cruz.

 Sigismondo, Alaniz, Orellano.

Sosa, Montivero, Balzi, Quagliardi.

Coloquio

Aquellos que presenten la obra en formato virtual en el coloquio deberán acompañar el trabajo con las copias impresas de las tomas originales.

Coloquio turno noche

El coloquio de Laboratorio I turno noche será este 20 de noviembre a partir de las 18 hs.

Fechas de coloquio

Turno Mañana: 28 de noviembre 8hs Aula 4
Turno Noche: 20 de noviembre

Coloquio

Traer además una copia en formato digital del trabajo final el día del coloquio y los trabajos realizados durante el año en caso de que haya que rever alguna cuestión relativa a la nota.

TRABAJO FINAL PARA COLOQUIO

1. El trabajo se realizará en grupos de tres, máximo cuatro alumnos. La magnitud de la producción debe ser acorde a la cantidad de personas que componen el grupo. Se busca una producción muy estudiada y de envergadura.
2. Tema. El tema es libre pero debe implicar el tiempo, el transcurso del tiempo.
3. La construcción es en secuencia, no necesariamente lineal horizontal. El recorrido y la resultante visual es decisión del grupo. Las imágenes deben tener conexión entre sí.
4. Cantidad: Cantidad de tomas mínimo 12 de 15 x 21 cm.
5. De la secuencia: una acción, un transcurrir, un cambio, una mutación; procesos no. Se busca que las propuestas sean originales, notables, novedosas, tratar de no repetir lo ya hecho en los anteriores trabajos prácticos. 
6. Espacio y luz: El espacio y la luz selectos y coherentes en las imágenes. Evitar ruido visual, elementos innecesarios. 
7. La producción es una por grupo y no una por alumno.
8. Soporte: Presentar armando sobre soporte, no se aceptarán trabajos con fotos sueltas. Se esperan formas de presentación también originales pero en consonancia a la propuesta. 

Ver los trabajos de Duane Michals y David Hockney.

Alessandra Sanguinetti

Ophelias, 2002 

From the series The Adventures of Guille and Belinda and the Enigmatic Meaning of Their Dreams 

C-print

David Hockney

Pearblossom Highway, 11th-18th April 1986, photographic collage, 77x112 1/2 in.

Trabajo Práctico 13

TP fotografía con el cuerpo humano de espaldas. 

Puede ser individual o de a dos alumnos por grupo. La resultante visual será plana – bidimensional (lo más que se pueda lograr) y combinará forma orgánica con formas o planos geométricos, de modo que resulte un fuerte contraste entre ambos componentes de la imagen. Tendrá que controlarse la iluminación en forma específica, punto de vista, objetivo. Se puede recurrir al color, monocromo, sepia, etc. sin tratamiento digital. Una fotografía de 20 x 30 cm. Presentar sobre base de cartulina. 

Presentación: 31 de octubre.

Por cualquier duda respecto de estos escritos consultar a: babyllarrull@gmail.com

Alice's mirrow. Duane Michals. 1974.

Trabajo Práctico 12

El aspecto temporal extendido.

En base a una secuencia de imágenes  fotográficas, se propone a los alumnos que trabajen con soporte en base a gelatina y bromuro de plata (película) de 400 ISO. El tema es libre, se debe poner énfasis en la presencia de las formas y fondo. Las formas (objetos o sujetos) pueden permanecer en el mismo lugar o cambiar de posición, desplazándolos dentro del área fotografiada. La cámara podrá estar fija en el mismo PV o, si es necesario, se desplazará. Todo dependerá de la intención. Se controlará la iluminación para que entre cuadro y cuadro no se provoquen diferencias excesivas en cuanto a valores o tonos. Los elementos de integración o articulación entre cada fragmento o toma serán el PV, el color, el valor, líneas, planos, texturas, un elemento que se repite, etc. De carácter grupal, hasta tres alumnos. Cantidad de fotografías: mínimo 6 (seis) en 13 x 18 cm, cada alumno. Aclaración: si el grupo esta integrado por tres alumnos, se realizarán tres estudios secuenciales, uno para cada uno. 

Presentación: 31 de octubre. 
Es optativo para quienes no poseen cámara analógica.

Convocatoria

http://www.amigosdelcaraffa.org.ar/Archivos/Revista/file/bases%20premio%20fotograf%202012.pdf

Cindy Sherman

Trabajo Práctico 11

Fotogramas
4 fotogramas como mínimo por alumno.
Tamaño: 9 x13 cm en adelante.
La fecha de entrega de los fotogramas es el día 24 de octubre.
Los fotogramas pueden estar intervenidos digital o manualmente.

Clase miércoles 26 de septiembre

El miércoles 26 de septiembre visita la cátedra el Dr. Salvador Salas (Universidad de Guanajuato).
Estar presente en el aula habitual a las 8,45 hs.
Traer materiales para tomar apuntes y 2 o 3 de las fotos realizadas durante el año a elección.

E. Muybridge - imágenes vistas en clase

Trabajo Práctico 10

Una toma de 20x30cm.
Propuesta personal teniendo en cuenta lo visto en clase sobre ausencia de ruido visual. Todos los elementos tienen que estar en relación al sentido de la imagen. Tratar de evitar líneas.
La iluminación puede ser:
1. Universal, difusa, envolvente (generalmente descriptiva, todo tiene validez visual salvo que utilicemos el fuera de foco)
2. Lateral puntual:     a. con sombras duras y profundas (dramatismo).     b. con luz difusa (pasaje gradual).
3. A 45 grados (siempre va acompañada de una luz complementaria para realzar el volumen).
4. Cenital (muy utilizada en el cine).
5. Posterior (muy agradable en el cuerpo desnudo).

Acompañar con un escrito sobre la intención y la técnica utilizada.

Fecha de entrega: miércoles 19 de septiembre.

miércoles 5 de septiembre

Para la muestra:
Elegir una toma del TP sombras o retrato y traerla el miércoles 5 de septiembre revelada en formato 20 x 30 cm, marco varilla negra fina (1cm) pegada sobre fibro fácil con los datos del autor detrás. Realizar además, cada uno su cartelito con las referencias de la obra (Título, Nombre y apellido del autor, cátedra y comisión) en 6 x 8 cm, tipografía: Century, tamaño 14.

miércoles 5 de septiembre

El día miércoles 5 de septiembre nos encontramos en el laboratorio a las 9,00hs, para realizar la experiencia de fotogramas.

miércoles 15 de agosto

Este miércoles 15 de agosto hay clases normalmente.
Llevar a clase para entregar TP sombras y retrato.

4to encuentro de dibujo

Hasta el lunes 13 de agosto inclusive se recibirán obras para el 4to Encuentro de Dibujo, en el horario de 9,30 a 14 hs, Fundación del Gran Rosario (Corrientes 1254).

Trabajo Práctico 9

Fecha de entrega: 15 de agosto.
RETRATO
Realización individual o de a 2 personas
1 fotografía de 20 x 30cm
Pueden elegirse distintos planos (1° plano, medio pecho, plano americano)
Casos
1° Luz oblicua potente y difusa. La luz se mide en el rostro.
2° Luz suave frontal. Viene de la izquierda y luz posterior ( para separar figura del fondo).
3° Una sola luz. Lateral, difusa (hace surgir la forma del fondo, emula el estilo Barroco)
4° Contraluz (con luz de día) relleno con flash de frente (se puede difuminar con papel vegetal)
5° Luz muy difusa (suave, día nublado o a la sombra). Luz fría y clave media baja (cuidar el ropaje del modelo)
6° Luz oblicua suave y luz de efecto posterior (1° plano bien cerrado) en estudio y con trípode
7° Luz frontal muy suave y sin fondo (con fondo muy bajo) Medición puntual al centro.
8° Luz día nublado, muy suave y luz frontal de relleno (flash)
9° Lua lateral (luz muy íntima) proveniente de una ventana que se puede suavizar interponiéndole un tul u otra tela parecida

Elegir uno de estos casos para realizar el retrato.
Observación
Antes de realizar la ampliación final, sugerimos hacer una copia 10 x 15cm y chequear con la casa de fotografía si no va a haber ruido en la ampliación.

REVISIÓN DE RETRATO

Para el 1ro de agosto entregar los retratos ya hechos en sobres con los nombres.

Clase del 11 de julio

La clase del 11 de julio volvemos a trabajar en el Laboratorio, en los mismos horarios de cada grupo: 8,45 hs (primer grupo) y 9,30 hs (segundo grupo). El propósito es que puedan realizar algunos fotogramas.
Se recomienda puntualidad porque estaremos trabajando con material fotosensible.
Todos los grupos traigan sus papeles, y por los menos 1 grupo de cada horario traer los químicos y demás materiales para realizar los fotogramas.
Materiales:
Romek C2 (revelador)
Ácido acético (baño de paro)
Fijador
Papel Ilford o Kentmere (18x 24 cm, brillo o semimate, no abrir el paquete en presencia de luz)
Materiales para exponer (objetos con diferentes niveles de transparencia, telas, papel vegetal, elementos tramados, materiales opacos (pueden intervenirse luego), radiografías, arena, negativos,...)
Botellas oscuras (para guardar las mezclas de los químicos) + bolsa de consorcio
Vidrio (opcional, puede servir de ayuda para armar la composición)
Secador de pelo

En cuanto a los químicos (proporciones)
1 parte de Romek C2 + 3 partes de agua. (revelador)
20 cc de ácido acético en 1 litro de agua. (baño de paro)
1 parte de fijador en 3 partes de agua.

Trabajo Práctico 8

Para trabajar durante las vacaciones y entregar el 1ro de agosto.

Sombras

Ellas sustituyen a una presencia; son un signo de ésta.

Es presencia pero no materia.

Es presencia mezquina de la luz allí donde ella se da.

Es imposible de retener…salvo en la imagen fotográfica.

Es una respuesta o consecuencia de un obstáculo: algo o alguien se interpone ante quién emite la luz.

Las sombras asumen el carácter (la identidad) de quién las origina y se adaptan a la superficie que las acoge.

La sombra es metonimia, o sea “sustitución de la causa por el efecto” (ver Figuras Retóricas, R. Barthes.)

Una sombra evoca a aquello que no está incluido en la imagen.

Una sombra modifica sus características en función del emisor y del obstáculo.

Una sombra es una huella…”está determinada únicamente por su referente, huella de una realidad” (P. Dubois-El acto fotográfico. Cap.1.Página 43)

La elaboración:

Individual.

Tres son las variantes (ver abajo) para esta propuesta de trabajo, la cual se puede realizar con cualquier material sensible (analógico o digital), durante el día.

En interiores con lámparas, usar ISO 400 cómo mínimo.

El tamaño mínimo de las copias será de 15 cm por 21 cm.

La cantidad de fotografías será determinada por cada alumno, pero el número mínimo de copias serán dos (2).

Las sombras podrán ser registradas con o sin la inclusión parcial del referente (tema). Los alumnos determinarán si en alguna de las tomas es necesaria la incorporación en la imagen del elemento fotografiado en su totalidad.

Es posible incorporar en la imagen toda la sombra o realizar recortes sobre la misma, pero en este aspecto, esperamos que los alumnos trabajen en forma muy creativa y original, estudiando el objeto de nuestra propuesta “antes de proceder a fotografiar”.

Lo mismo en lo que concierne a la presentación.

Variante 1: la sombra proyectada por los cuerpos inmóviles, según los efectos dados a medida que la Tierra se desplaza respecto del SOL (fotografiar durante las distintas horas del día);

Variante 2: las sombras proyectadas por quienes se desplazan en nuestro alrededor, manteniendo la naturalidad en lo posible (fotografiamos mientras recorremos las calles de la ciudad y sus espacios abiertos o en interiores iluminados por la luz solar); la sombra puede “insinuar” o “sugerir” si algo que se traslada lo hace en forma lenta o rápida; los mecanismos de la cámara fotográfica lo permiten.

Variante 3: obtener imágenes de nuestra propia sombra proyectada, en distintas poses o gesticulando, para lograr efectos especiales u otorgar determinadas sensaciones a través de ellas.

Solicitamos para este práctico creatividad y originalidad, una total coherencia entre las imágenes (que se perciba una continuidad entre ellas), y no tomas dispersas.

Para enfatizar la “oscuridad” que le otorgamos generalmente a una sombra, es importante que en el momento de la exposición realicemos una evaluación lumínica de la zona de mayor intensidad de luz, o sea, allí en donde la luz incide en forma plena. Para ello, es conveniente trabajar en la función M (manual), dirigiendo el centro del visor hacia las zonas más intensas y realizando luego el encuadre. También es correcto efectuar la evaluación lumínica en la posición A (Abertura – ver apunte en fotocopiadora-), para que las zonas iluminadas generen un “cierre” del orificio del diafragma (f:11; f:16; f: 22). Esto redunda en una mayor profundidad de campo.

Modifique el punto de toma, el ángulo de visión (la distancia focal); el número de diafragma.

Trabajo Práctico 7

En las fotografías, para las cuatro, indicar:
a) cómo fue iluminada (marcar con una flecha)
b) tipo de composición y cómo se "lee" visualmente (recorrido de la visión en la obra)
c) cómo se evaluó la intensidad lumínica? (fotometría)
d) diafragma, tiempo de obturación y distancia focal (objetivo) empleados?
e) modo o función operativa? (M, A, S).
f) número ISO empleado?

Las fotografías se encuentra guardadas como archivo de word dentro de los apuntes como "Apunte 12 Fotografías para tp 7".

Clase del 4 de julio

El miércoles 4 de julio trabajaremos en el Laboratorio (2do piso), para ello el curso se dividirá en dos grupos.
Los siguientes alumnos deberán estar presentes a las 8,45 hs: Patricia Bozzo, Marisa Casanova, Nahuel Carrizo, Estrella Mergá, Maite Sosa, Denise Balai, Mariana Vicente, Silvia Meonis, Margot Lo Guzzo, Luciano Rodriguez Rivas, Bábara Núñez Severo, Lucía Casajus, Daniela Calamante.
Los demás presentarse a las 9,30 hs.
La clase tiene como propósito mostrarles el laboratorio y como es el procedimiento para realizar los fotogramas.

Trabajo Práctico 6

Escanear una fotografía antigua y sobre papel de calcar trazar la estructura subyacente.

CUARTO ENCUENTRO DE DIBUJOS EN PEQUEÑO FORMATO PARA ALUMNOS DE ESCUELAS DE ARTE Y AFINES

Bases

CONSIDERACIONES GENERALES

Art. 1º. La Cátedra de Dibujo 2º Año Comisión A de la carrera de Licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Bellas Artes (UNR), la Escuela de Bellas Artes (UNR) y la Facultad de Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario, conjuntamente con el Instituto Universitario del Gran Rosario, organizan el CUARTO ENCUENTRO DE DIBUJOS EN PEQUEÑO FORMATO PARA ALUMNOS DE ESCUELAS DE ARTE Y AFINES. El mismo será inaugurado el  Viernes 31 de agosto de 2012 a las 19.30 horas.

Art. 2º. Las obras serán expuestas en el Edificio Anexo “José Pagés Giribert” del Instituto Universitario del Gran Rosario, Avenida Corrientes 1265 de la Ciudad de Rosario.

Art. 3º. Podrán participar del Encuentro alumnos de Escuelas de Arte y Afines de Nivel Superior (Universitario y No-Universitario) del país, sin límite de edad.

Art. 4º. Serán recibidas obras originales e inéditas de DIBUJO cuyas dimensiones máximas sean de hasta 27 cm por 32 cm, con marco incluido.

DE LA NO ADMISIÓN

Art. 5º. No serán admitidas:

Las obras que no pertenezcan a alumnos de Escuelas de Arte y Afines Oficiales. Serán consideradas Afines las Escuelas de Diseño Gráfico, de Diseño Ocupacional, de Diseño de Interiores y de Diseño de Indumentaria, lo mismo que las Facultades de Arquitectura.

Las obras anónimas y las reproducciones de obras.

Las obras sin marco y sin vidrio, considerados ambos imprescindibles para la protección de las mismas.

DE LA RECEPCIÓN DE LAS OBRAS

Art. 6º. Las obras deberán ser enviadas correctamente embaladas. Ellas serán recibidas durante los días 30 y 31 de julio y 1 de agosto de 2012 en el Edificio Anexo del Instituto Universitario del Gran Rosario, en el horario de 10 a 12 horas. El material remitido por aquellos participantes que no residan en la Ciudad de Rosario será aceptado con posterioridad únicamente si cuenta con el matasellos del Correo Argentino o Empresa de Correo que acredite el envío en la fecha arriba citada.

Art. 7º. Se aceptará una sola obra por autor.

Art. 8º. Los autores deberán tener presente que las obras deberán estar dotadas de soporte adecuado para ser montadas sobre muro (pared), requisito imprescindible para su admisión.

Art. 9º. El tema de los trabajos será libre, quedando éste a decisión de cada participante.

Art. 10º. Cada autor deberá completar dos fichas de inscripción: la primera será destinada al archivo de la organización, mientras que la segunda servirá como constancia de la presentación de la obra y será requisito indispensable para el retiro de la misma. Asimismo, la primera ficha deberá ser acompañada por una constancia original (no se aceptan fotocopias) del participante como alumno regular –debe constar el año de cursado de la carrera-  extendida por la Institución Educativa a la que pertenece.

Art. 11º. La inscripción al Cuarto Encuentro de Dibujos es gratuita.

Art. 12º. Los organizadores del Encuentro tomarán todos los recaudos necesarios para que las obras les sean reintegradas a sus autores en el mismo estado en que fueron recibidas. Sin embargo, no se responsabilizan por ningún deterioro, extravío o sustracción que pudiera ocurrir por causas imprevistas o ajenas a ellos.

Art. 13º. Los autores correrán con los gastos de envío y devolución de las obras.

Art. 14º. En el reverso de la obra deberán figurar los siguientes datos de cada participante: nombre y apellido, documento de identidad, domicilio, teléfonos (particular, celular y del establecimiento al cual pertenece), dirección de correo electrónico (e-mail), título de la obra, procedimiento elegido para la producción, Institución a la que concurre.

Cada participante entregará junto con la obra un CD conteniendo una copia digitalizada del dibujo, en formato JPG, de la mayor calidad en cuanto a detalles, color, contraste, en resolución de 300 dpi, para ser empleada en la elaboración del catálogo del evento. El mismo no será devuelto al participante luego de ser utilizado y se procederá a inutilizarlo.

Art. 15. Las obras presentadas, hayan o no sido aceptadas, deberán ser retiradas a partir del día 1 de Octubre del año 2012 y durante 12 días hábiles, en el horario de 9 horas a 18 horas en el Instituto Universitario del Gran Rosario (Corrientes 1254/65). Cada participante recibirá un ejemplar del catálogo impreso para el Evento. Las obras aceptadas podrán ser devueltas en fecha posterior a la establecida si las mismas son expuestas en otras instituciones educativas y a solicitud de las mismas.

Art. 16º. PREMIOS: Se otorgarán un Primer Premio, un Segundo Premio y un Tercer Premio, más Tres Menciones de Jurado.

DEL JURADO

Art. 17º. El Jurado del Cuarto Encuentro de Dibujos de Pequeño Formato estará integrado por tres (3) docentes de trayectoria en la especialidad.

Art. 18º. Para la admisión de las obras bastará haber obtenido la mayoría de los votos de los miembros del Jurado. El fallo será inapelable.

LA PARTICIPACIÓN EN EL EVENTO IMPLICA LA ACEPTACIÓN DE LAS BASES.

Información acerca del evento:

hgruvman@fgr.org.ar

babyllarrull@gmail.com

Teléfonos:   

0341 – 4813542

0341 – 155848899 / 155636349

0341 -  4110506

Trabajo Práctico 5

Modos operativos para uso creativo.
Buscar dos imágenes de revistas o 2 fotografías propias e identificar 1 modo operativo con el que creo pueda estar hecha la imagen.

Importante

A partir del miércoles 30 de mayo de 2012 la clase de Laboratorio I cambia su horario de inicio a las 8,50 hs.

Paul Strand

"La familia" Paul Strand, Italia 1953

Trabajo Práctico 4

Tomar una imagen en blanco y negro de Helmutt Newton y analizar valores y contrastes.
Otros posibles autores: Sara Facio, Gret Stern, Bert Stern o Cartier Bresson.
Fecha de entrega: 23 de mayo.

Trabajo Práctico 3

Extraer de revistas dos fotografías y arriesgar el número de ISO con el que suponen que fue realizada.
Presentación: en hoja A4.

Trabajo Práctico 2

Realizar un retrato de plano medio, con luz universal / difusa al aire libre no a sol directo. Utilizar 400 ISO.
La premisa básica a lograr es un fondo fuera de foco: el fondo debe estar alejado y el zoom en rango T.
Se pueden retratar 1 o 2 personas, vestidas de colores neutros (grises, verdes, azules medios,.. evitar el negro). Medir la luz en la persona. Se puede utilizar una plancha de telgopor para reflejar la luz. Utilizar un B/W de día o sombra. Presentación: Una sola copia 15 x 21, color, blanco y negro o sepia.

Trabajo práctico 1

Para los que no tienen cambio de ISO:

Fotografiar el mismo tema a la mañana bien temprano, al mediodía y bien entrado el atardecer. Se puede cambiar la distancia focal T/N/W

Para los que tienen cambio de ISO:

Tomar 3 fotografías, una con ISO 80 ó 100, otra con 400 y la tercera con 1600.

*Los temas pueden ser retratos, paisaje urbano, paisaje rural, etc. Se recomienda la luz natural de 8 a 10.30 hs y de 15 hs en adelante.

-Hacer 3 copias 15 x 21 cm, revelar en papel brillo. 

-Montar en cartulina negra.